One tongue, Bell Guvrin Bell caves, 2023: ֿDor Zlekha Levy
לשון אחת
דור זליכה לוי במערות הפעמון בבית גוברין
טקסט מלווה בעריכת אבי לובין
׳לשון אחת׳ היא יצירת וידאו וסאונד של האמן דור זליכה לוי, שנוצרה עבור מערות הפעמון בגן הלאומי בית גוברין. במרכזה שיר שכתב בשפה עתיקה, הולחן למקהלה ומבוצע בארבעה קולות. השיר מלווה בהקרנות וידאו שמראות את שפתי הזמרים והזמרות בזמן ביצוע היצירה. הצלילים נשמעים דרך רמקולים שהוצבו לאורך מסלול הליכה במערות וקטעי הוידאו מוקרנים על גבי קירות המערה שנחצבו בסלע ונטמעים בהם.
זליכה לוי יצר חוויה רב-חושית שנעה בין עבר, הווה ועתיד. לצד השירה, שכמו נלקחה מטקס עתיק יומין, נגלים ציורים חרוטים באבן וכלי נגינה מאולתרים הנדמים כממצאים ארכיאולוגיים. ואולם, האמן נוטל את החופש היצירתי להשתמש בדמיון ולקבל החלטות אינטואיטיביות, שאינן מבוססות על דיוק היסטורי ואינן נצמדות למה שידוע על העבר. הוא משתמש באמצעים זמינים מההווה, כמו כלי עבודה חשמליים ומוזיקה אלקטרונית, ומדגיש בבחירותיו האמנותיות שהעבודה נעשתה בעת הזו. התוצאה היא יצירה חדשה לגמרי, שתוכל אולי להוות ממצא בעל ערך היסטורי-תרבותי בעוד מאות שנים ולספר דבר מה על התקופה הנוכחית.
את השיר כתב האמן בשפה הפרוטו-שֵמית – שפת האם המשוערת ממנה התפתחו השפות השֵמיות השונות. השפה מתוארכת לאלף הרביעי לפני הספירה, אך לא נותר ממנה אף שריד היכול ללמד על מבנה השפה, המילים שלה או כיצד נהגתה. השחזור של השפה מתבסס על זיהוי המאפיינים המשותפים של השפות השמיות הקיימות וגזירה לאחור של תנאי קיומה כמקור של המציאות הלשונית הנוכחית. לשם כך הזמין האמן קבוצה של אנשי ונשות מקצוע מתחום המחקר והמוזיקה לתרגם, להלחין ולשיר את הטקסט שכתב, ויחד בראו צורת קיום עכשווית וחדשה לשפה הקדומה.
השפה הפרוטו-שֵמית מתוארכת לתקופה הקודמת לממצא של כתב אלפביתי. ניתן להניח שהייצוג שלה בכתב היה פיקטוגרפי (ציורי) בלבד. אחת מהקרנות הוידאו מציגה רישומים חרוטים באבן, המוקרנים על קירות המערה. אלומת האור של המקרן, המדמה פנס המאיר את החריטות, יוצרת אשליה של עומק ומדמה גילוי של ציורי המערה העתיקים. הרישומים נוצרו בהשראת מילות השיר, ומתוך מחשבה על ייצוג ויזואלי שלהן. הדימויים מאזכרים אמנות אבן וציורי מערות קדומים שהתגלו ברחבי העולם.
היצירה מבוצעת על ידי מקהלה שמורכבת מארבעה זמרים וזמרות, נצר לקהילות שונות ששרות באחת מן השפות השֵמיות המקומיות – עברית, ערבית וארמית. הם התבקשו לשמור על המבטא וההגייה המקוריים, כך שהבדלי ההגייה ביניהם ניכרים גם בביצוע של טקסט זהה. הקומפוזיציה המוזיקלית הווקאלית מלווה במוזיקה אינסטרומנטלית המופקת מכלי נגינה שבנה האמן במיוחד. הכלי מורכב מחומרים שנמצאו בסביבת הגן הלאומי ונאספו בהיתר* כמו ענפים, אבנים, חרסים, עצמות, עורות, פחית מתכת וקרני חיות. פעולת הנגינה האינטואיטיבית, הכוללת פריטה והקשה לסירוגין, צולמה בוידאו ומוקרנת בחלל המערה.
זליכה לוי יוצר מהלך כפול של הפרדה ואיחוי. הוא ממקם את הרמקולים במרחק ניכר אחד מהשני כדי להנכיח את ההבדלים בין השפות והתרבויות השונות. עם זאת, כאשר הקולות השונים חוזרים ומשתקפים מקירות המערות, הם מתמזגים לכדי יצירה אחת בעלת הרמוניה מורכבת. האמן מנצל את התהודה במערות כדי לייצר חוויה טקסית שמאחה את הקולות הנפרדים לכדי שפה אחת, ישנה-חדשה.
*מתוך הערכה וכבוד לפריטים שנאספו, הם יושבו אל הטבע.
לשון אחת, מיצב וידאו וסאונד, 2023
קרדיטים:
כתיבה, בימוי, עריכה וניהול אמנותי - דור זליכה לוי
עיצוב סאונד והפקה מוזיקלית - אביעד סינמנס
הלחנה, עיבוד וניהול מוזיקלי למקהלה - תומר דמסקי
מקהלה - אילנה אליה, אסראא שלבי, אלרם עמרם, איתמר שלמה כהן
הקלטת מקהלה - אורי קדישאי, רון שסקין - אולפני המזקקה
תרגום וייעוץ אקדמי - איתמר ארב
בניית כלי נגינה - ירון נאור
נגינה בכלי נגינה - יעל לביא
צילום וצבע - נדב פורת חומסקי
ניהול טכני - עמית בוימל
יח״צ - עינת כהן
טקסט מלווה לתערוכה - אבי לובין
עיצוב - הראל שרייבר
הפקת העבודה התאפשרה הודות לתמיכת רשות הטבע והגנים וקרן בשביל האמנות. תודות האמן נתונות לצוות הגן הלאומי בית גוברין ולועדת ההיגוי של רשות הטבע והגנים על השותפות לאורך הדרך.״
One Tongue is a site-specific audiovisual installation created by artist Dor Zlekha Levy for the bell caves at Beit Guvrin National Park. The work centers around a song he wrote in an ancient Semitic tongue, which was then composed for a choir, and performed in four voices. The choral singing is accompanied by video projections that focus on the singers’ lips while they perform the piece. The sounds emanate from speakers placed along the hiking trail in the caves, while the videos are projected on the rock-hewn cave walls, merging with them.
Zlekha Levy created a multisensory experience that oscillates between past, present, and future. Alongside the singing, which brings to mind primordial rituals, the video projections reveal rock paintings and improvised musical instruments that look like archeological findings. In fact, the artist took creative liberties, drawing on his imagination and making intuitive decisions that are not anchored in historical accuracy or stick to what we know of the past. Rather, he uses available contemporary means, like power tools and electronic music, artistic choices that remind us that the work was created here and now. The outcome is a completely new work, which centuries from now could very well serve as a historically and culturally valuable document that reveals something about our time.
The poem was written in Proto-Semitic – the hypothesized proto-language from which all Semitic languages evolved. Dated approximately to the 4th millennium BCE, there is no physical evidence attesting to its grammar, vocabulary, or sounds. The language is therefore reconstructed based on the common characteristics of the actual semitic languages, inferring its structure as the presumed origin of the current linguistic reality. For this purpose, the artist invited a group of scholars and musicians to translate, compose, and sing the text he wrote, and together they created a contemporary and new form of the ancient language.
Since Proto-Semitic preceded known alphabetic writing systems, its written representation would most likely have been only pictographic. One of the video projections features petroglyphs – drawings carved in stone, projected on the cave walls. The projector’s light beam resembles a flashlight illuminating the markings and creating the illusion of depths, simulating the discovery of ancient cave paintings. The drawings were inspired by the lyrics, and the desire to give visual representation to the words of the song. The images are evocative of rock art and ancient cave paintings discovered in different sites around the world.
The musical piece is performed by a choir of four singers, men and women who come from different communities and sing in one of the local semitic languages – Hebrew, Arabic, and Aramaic. They were encouraged to maintain their original accents, so that the differences in pronunciation are also apparent when they all execute the same text. The vocal musical composition is accompanied by instrumental music produced by an instrument constructed by the artist. The instrument was built from materials collected with permission* around the national park: branches, stones, potshards, bones, hides, a metal can, and antlers. The video of the intuitive playing, which alternates between strumming and drumming, is projected in the space of the cave.
Zlekha Levy formulated a two-fold act of splitting and fusing. He places the speakers at a significant distance from one another as if to leave space for the differences between the different languages and cultures to echo. Yet, when the different voices resonate and bounce back from the cave walls, they merge into one piece with complex harmony. The artist uses the resonance in the caves to produce a ritualistic experience that unifies the separate voices into one, old-new, tongue.
Curatorial text by Avi Lubin.
* In appreciation and respect to the gathered elements, they will be returned to nature.
One Tongue, an Audiovisual installation by Dor Zlekha Levy, 2023. Additional credits:
Musical production, sound design - Aviad Zinemanas
Composition, arrangement, choral conducting - Tomer Damsky
Choir - Ilana Eliya, Israa Shalabi, Elram Amram, Itamar Shlomo Cohen
Choir recording - Ori Kadishai, Ron sheskin - Mazkeka Studios
Translation and academic advising - Ittamar Erb
Musical instrument making - Yaron Naor
Musical instrument playing - Yael Lavie
Cinematography - Nadav Porat Chomsky
Integration - Amit Bauml
Design - Studio Harel & Maayan
The production of the work was enabled with the generous support of Israel Nature and Parks Authority and Art Lane Fund. The artist thanks the staff of Beit Guvrin National Park and the steering committee of Israel Nature and Parks Authority for their partnership along the way.
